هنر در حرکت - متحرکسازي (ُTraditional Animation) بدون شک طراحي يکي از بارزترين جلوه هاي هنر متحرکسازي است. همچنانکه اولين تجربه ها و ساخته ها در زمينه متحک سازي، ابتدا بر روي کاغذ بود و سپس بر روي فيلم منتقل شد، امروزه نيز بخش عظيمي از توليدات اين هنر همچنان از فن ظريف طراحي بهره مي گيرد. يکي از وسيعترين فنون رايج در زمينه متحرکسازي، شيوه نقاشي متحرک است. گستردگي حيطه اين هنر، انيماتور را قادر ساخته است تا هر لحظه که بخواهد به هر يک از خصوصيات انساني، حرکت و زندگي ببخشد. با طرح هاي متحرک مي توان افکار، اعمال، حالات و احساسات خاص را به بهترين شکل مجسم نمود. با خطوط و انحناهاي آن مي توان تماشاگر را به دنيايي فراتر از تجربيات واقعي برد تا لحظاتي را در دنيايي ديگر سير کند. هنرمندان انيماتور با طرح هايشان مي توانند انسان را در پيمودن فاصله زياد بين ذهنيت و عينيت، تصور و واقعيت همراهي کنند.

انيماتورها با زبان طراحي مي توانند ادراک و انديشه خود را مستقيما بيان کنند. با طرح هاي متحرک، تصوراتي که در ذهن آنها موج مي زند، قابل ديدن مي شود. در بسياري از روشهاي متحرکسازي گرچه از طراحي مستقيما استفاده نمي شود ولي بدون شک براي پي ريزي اوليه توليد يک فيم متحرکسازي، حتي در سطح نقاشي هاي ساده، از طراحي استفاده مي شود. طراحي در متحرکسازي، واقعيت نيست، بلکه تجسم نمادين واقعيت است. ترکيب خطوط متحرک و بکارگيري فنون و بافتهاي گوناگون، در واقع خصوصيات روحي انيماتور را در معرض نمايش خواهد گذاشت. نقاشي متحرک، هنري در حرکت است. در يک فيلم نقاشي متحرک، طرحها عليرغم سکوني که در کارهي چاپ شده دارند، ساکن نيستند. طرحها در فيلم زنده ميشوند و اين کيفيت "زندگي " است که اهميت دارد نه کيفيت يک کادر از يک تصوير معين. (برگرفته از کتاب آموزش متحرکسازي)براي چند دهه، ايجاد ارتباط بين طراحان گرافيک ايستا (static design) و طراحان گرافيک متحرک (moving design) يکي از مشکل هاي اساسي بود. شک نيست که هر دو طرف در امر ارتباطهاي تصويري و تهيه اطلاعات به روش خاص خود به طرز موثري شرکت دارند. در حال حاضر، لازم است هر دو گروه، به دليل بهره گيري از روشها و ابزارهاي جديد توليد، مشکلات يکديگر را بيشتر درک کنند. نويسندگان، تصوير را مي نويسند، مهندسان برق، آنرا منتقل مي کنند، تهيه کنندگان، ترتيب ساخته شدن آن را مي دهند و تنها تصويرسازان هستند که مي توانند تصوير را بسازند. در زمان خلق طراحي متحرک براي تلويزيون، سينما و ويدئو، يک درک مهم مورد نياز است، و آن اينکه ، اصولا کار طراحي متحرک چيست و چگونه مي توان مراحل گوناگون فني را پيمود و يک طراحي متحرک ساخت و به فيلم منتقل کرد. در اينجا دانستن اين نکته ضروري است که ما با زبان هاي گوناگون طراحي به شرح زير سروکار داريم: 1- طراحي ايستا، که بيشتر از طريق چاپ توليد ميشود.2- طراحي متحرک، که بيشتر بر روي فيلم و نوار براي سينما و تلويزيون تهيه ميشود. طراحي ايستا در سازماندهي اصل شکل ها، ترکيب بندي و چگونگي قراردادن حروف، داراي اصول خاص خود است و تلاش بر اين است که به وسيله آن، تاثير فوري و مطلوب ايجاد شود. از آنجا که کار به صورت چاپي ارائه ميشود، بنابراين بيننده مي تواند آنرا با فرصت کافي مشاهده کند. در مقابل طراحي متحرک همگام با زمان در حال حرکت است و ممکن است هر بخش طراحي تنها براي چند ثانيه نشان داده شوند و مهم دستاورد و تاثير نهايي طرح است. تصوير مي تواند هر چيز باشد: طرحي ساده، توده اي گل رس، عروسک خيمه شب بازي يا هر چيز ديگري اما نقاش "زندگي" و "مفهوم" را با ايجاد تحرک در آن تصاوير، زنده مي کند. حرکت بيانگر داستان، شخصيت (کاراکتر) و مايه فيلم است. در اين گونه فيلمها ، سعي ميشود که در تماشاچي، انتظار يا کنجکاوي خاصي به وجود آيد و سپس احساس مربوط به آن در ادامه فيلم از بين مي رود و اين جريان، در تماشاگر، ايجاد کشش مي کند. همانطور که پيش از اين نيز اشاره شد، حرکت ، روند زمان را مي آفريند. به گونه اي تنگاتنگ با موسيقي، گفتگو و ديگر عناصر صوتي فيلم، ارتباط مي يابد و بالاخره، حرکت، شعبده اساسي تکنولوژي فيلم هاي سينمايي است. اگر در کار طراحي متحرک، ارتباط نزديک و هماهنگي با عوامل مرتبط با پيام – چون موسيقي – برقرار باشد، موفقيت بيشتري بدست خواهد آمد. موفقيت طراحي متحرک به اين عوامل جانبي که حتي پراهميت تر از خود طراحي است، بستگي دارد. تمام حرکت ها بر مبناي علم جنبش و نيرو (kinetics) است. بر خلاف طراحي ايستا که نمي تواند تغيير شکل دهد، طراحي متحرک مي تواند همواره تغيير کند. اين دگرگوني ها گاهي غيرعادي هستند، مثلا در نقاشي متحرک، يک شکل مي تواند در هوا حرکت کرده، بسيار کندتر از يک جسم زنده به زمين فرود آيد. بنابراين يک طراحي متحرک، به شدت يک جسم زنده، در معرض قوانين فيزيکي نيست.در نتيجه طراح طرح هاي ساکن، کار خود را بصورت واقعي ارائه مي دهد. اين کار عبارت است از ترکيب بندي واقعي که مانند طبيعت بيجان است. کار او کاملا مستقل است و اگرچه چاپ و فرآيند توليد، عوامل اثرگذارنده اي هستند، در حد امکان به اصل نزديک مي باشد. از طرف ديگر کار طراحان سينما و تلويزيون، متحرک و فعال است.

بيشتر طرح ها همگام با زمان و مکان در حرکت هستند و بيننده نيز با گذشت زمان، از آنها لذت مي برد. تنظيم نهايي کار طراحان گرافيک، اغلب در آخرين مرحله فرآيند توليد انجام مي شود. يعني پس از نمايش بر پرده سينما يا صفحه تلويزيون و يا در خروجي کامپيوتر.

در طرح هاي گرافيک در رسانه هاي همگاني، تماشاگر فقط بيننده است و خود را بعنوان عاملي در صحنه نمايش به حساب نمي آورد، هرچند علاوه بر جلب توجه او، برانگيختن عواطف وي نيز يک ضرورت است. به هر حال در آفرينش طرح هاي گرافيکي به دلايلي چند، پيوندهاي بسيار مستحکمي بين طراحي گرافيک متحرک و علم حرکت و جنبش وجود دارد.

منبع: از وبلاگ آستا
برگرفته از کتاب متحرکسازي شخصيتهاي کارتون
برگرفته از کتاب گرافيک در عنوان بندي فيلم
برگرفته از کتاب آموزش متحرکسازي

نظرات شما عزیزان:

نام :

آدرس ایمیل:

وب سایت/بلاگ :

متن پیام:

نظر خصوصی

 کد را وارد نمایید:

 

 

 

عکس شما

آپلود عکس دلخواه: